Письменный перевод c болгарского на нидерландский

Как звучат воспоминания женщины, пережившей все радости и потрясения XX века – от Второй Мировой до цифровой революции – и решившей рассказать о них честно и без прикрас, сидя в одиночестве на окраине Рейкьявика? «Женщина при 1000 °C» – история 80-летней Хербьёрг Бьёрнссон, чья неожиданная, местами невероятная биография раскрывается в тоске и боли, едкой сатире и редкой прямоте.

Книга Хатльгрима Хельгасона, одного из самых ярких современных исландских писателей, была номинирована на премию Северного совета и стала европейским бестселлером. А теперь выходит на русском языке во втором, новом издании.

О том, как переводить язык, который будто создан для стилистических экспериментов, как распутывать неологизмы и обыгрывать многослойные культурные отсылки, мы поговорили с Ольгой Маркеловой – переводчицей исландского, датского и норвежского языков, а также давней исследовательницей прозы Хатльгрима Хельгасона. Ольга рассказывает, как роман «остался самим собой, только умытым и причёсанным» и что в этой истории откликается русскому читателю сегодня.

Роман вдохновлен мемуарами внучки первого президента Исландии. Чем он привлек лично Вас? И что в нем может откликнуться российскому читателю?

Собственно говоря, меня привлекают все романы, которые написаны талантливыми авторами, обладающими собственной, ни на кого не похожей, стилистикой. За творчеством Хатльгрима Хельгасона я слежу уже много лет; это один из самых крупных писателей современной Исландии. В начале своего творческого пути он получил известность прежде всего как юморист, но довольно скоро обнаружилось, что ему покоряются все эмоциональные регистры. В его книгах ярко изображаются любые ситуации человеческой жизни, от высокой трагедии до нелепой буффонады, есть все чувства, от чистого восхищения бытием до злобы и сарказма. Его замечания об исландском национальном характере верны и метки, но в его прозе есть не только национальное измерение, но и общечеловеческое.

В романе «Женщина при 1000С» героиня действительно является внучкой Свейна Бьёрнссона, первого президента Республики Исландия, – но она ни в коей мере не тождественна этому историческому лицу.  Сам автор рассказывал о том, как возник замысел романа: помогая своей жене – активистке одной из исландских политических партий – обзванивать избирателей, он случайно разговорился по телефону с одной престарелой исландкой, которая рассказала ему свою – весьма насыщенную! – биографию, не скрыв своего родства с высокопоставленными историческими личностями. Именно этот разговор и послужил источником вдохновения для романа. Воспоминания внучки первого президента Исландии опубликованы, но в своём романе Хатльгрим отталкивался не от них; его целью было не создать беллетризированную версию биографии реального лица, а прежде всего изобразить судьбы Исландии и всей Европы ХХ века с точки зрения женщины с не совсем обычным происхождением (которое отчасти и объясняет перипетии её жизни). События и характеры в романе часто являются плодом авторской фантазии. Потомки Свейна Бьёрнссона пытались обвинить Хатльгрима в клевете на свою родственницу, однако его героиня – совсем другая личность, её даже зовут немного по-другому: не Бринхильд Геогрия Бьёрнссон – а Хербьёрг Марья Бьёрнссон.

Изображение исторических событий и человеческих взаимоотношений с точки зрения женщины всегда найдёт у любого читателя отклик, особенно, если эта женщина повидала в жизни много и уже по одной этой причине не может вписываться в узкие рамки.

Это издание отличается от предыдущего. В чем заключаются основные изменения и как Вы к ним подошли?

Любой текст, издаваемый во второй раз, так или иначе требует новой редактуры, особенно, если между изданиями прошло 10 лет. За такой период переводчик текста набирается нового опыта и может пересмотреть некоторые переводческие решения, которые принял когда-то, увидеть в тексте новые оттенки смысла, скрытые цитаты, отсылки и пр. Методы перевода стиля Хатльгрима Хельгасона, выработанные годы назад, выдержали проверку временем, так что в новом издании речь шла не о какой-либо радикальной переделке текста, а о мелких нюансах: перефразировании отдельно взятых предложений, замене отдельных слов и словосочетаний синонимами, кое-где – новой передаче каламбуров, новых примечаниях о заведомо не известных читателю реалиях... Так как Хатльгрим Хельгасон любит дерзкие стилистические эксперименты, у нас с редактором нового издания (А.Н. Чеканским) вышло много споров о стилистике…

Я часто говорю, что Женщина при 1000С в новом издании осталась самой собой, но была умыта и причёсана.

Также в новом издании есть необычное дополнение. Закончив работу над переводом в 2014 году, когда вышло первое издание, я сочинила небольшой цикл стихотворений, посвящённых персонажам этого романа. В новом издании его можно видеть в конце книги, после послесловия. В какой-то мере это второе послесловие к роману – лирическое. 

Что оказалось самым сложным в работе над текстом? На Ваш взгляд, удалось ли передать на русском настроение романа, не потеряв голос и идею автора?

Передача авторского стиля – задача, к которой должен стремиться каждый переводчик художественной литературы. Но при этом надо иметь в виду, что авторский стиль может быть весьма своеобразным и нестандартным. 

Самым сложным у Хатльгрима Хельгасона не без основания считается его язык. Этот автор максимально использует все лексические и стилистические возможности исландского языка (а у языка с тысячелетней литературной, особенно поэтической традицией, они, как несложно догадаться, немаленькие). Но иногда ему как будто недостаточно всего этого богатства, и он начинает придумывать неологизмы. Они зачастую относительно прозрачны по форме – да только эти слова не зафиксированы ни одним словарём исландского языка. Сам Хатльгрим охотно объясняет значение своих неологизмов – но придумывать переводческие эквиваленты (в нашем случае, русские) переводчику всё равно приходится самостоятельно. К счастью, в нашей литературе есть традиция словотворчества, заложенная русскими футуристами.

Кроме того, для прозы Хатльгрима характерны смешения разных стилистических регистров, парадоксальные умозаключения, отсылки к произведениям исландской и мировой литературы, порой в неожиданных контекстах.  Его персонажи владеют многими языками. (Героине-рассказчице «Женщины при 1000С» довелось за её бурную жизнь побывать во многих странах, от Дании до Аргентины, и роман изобилует репликами на самых разных иностранных языках, от испанского и датского до польского и фризского). 

У Вас за плечами уже несколько переводов произведений Хельгасона. Что Вас к нему возвращает – язык, темы или, может быть, особая энергия его текстов?

Я бы назвала в своём ответе все три обозначенные в вопросе параметра. Есть авторы, которые «держат» читателя (и переводчика), не отпуская – и это как раз тот самый случай.

Какие эмоции у Вас остались от встречи с читателями в Петербурге? О чем Вас спрашивали?

У современной исландской литературы в нашей стране есть свои верные читатели – однако их круг всё же ограничен, и на литературных презентациях и читательских встречах в Москве всегда бывает много знакомых лиц. Так что, отправляясь на такие мероприятия, я уже примерно представляю, какие вопросы мне могут задать. 

Публика на презентации в книжном магазине «Во весь голос» на ул. Маяковского в Петербурге была очень заинтересованной, многие к моменту встречи были уже хорошо знакомы с прозой Хатльгрима Хельгасона. Нам удалось не только поговорить о самом романе, но и обсудить издательскую деятельность в Исландии, особенности старинного и современного быта этой страны; также немного поговорили о деятельности московского Общества дружбы России – Исландии. 

Контакт для связи с Ольгой: [email protected]

В мире литературы всегда есть место для новых голосов, и дебютный роман нидерландской писательницы Йенте Постюмы «Люди без внутреннего сияния» уже успел привлечь внимание читателей. 

Этот роман — не только история о поисках себя, но и глубокое исследование человеческой души, которое вдохновит каждого читателя.

В преддверии выхода книги на русском языке мы поговорили с переводчицей Ириной Лейк, которая поделилась своим опытом работы над текстом и тем, что делает эту историю особенно значимой. 

Ирина Лейк — писатель, переводчик, лингвист. Автор собственных романов таких как  «День между пятницей и воскресеньем», «Сто способов сбежать» и других. Также перевела с нидерландского языка более 70 книг таких известных авторов как Анни М.Г.Шмидт, Тоона Теллегена, Анны Вольтц, Арнора Грюнберга и других. 

«Вы будете много смеяться, читая «Людей без внутреннего сияния», а потом обнаружите себя в слезах и с разбитым сердцем». 

Это Ваш первый перевод книг Йенте Постюмы, как Вы выбрали этот проект? 

«Да, это первая книга Йенте Постюмы, которая вышла на русском языке, но в этом нет ничего удивительного: это дебют автора, у нее вышло пока только три книги. Вторая книга Постюмы «То, о чем я предпочитаю не говорить» в 2024 году вошла в короткий список Международной Букеровской премии, она была написана на английском языке, а вот свой дебютный роман Йенте написала на родном нидерландском языке. Мы выбрали именно эту книгу по многим причинам. У Постюмы прекрасный язык и особенный стиль – за простыми фразами и короткими забавными эпизодами скрывается невероятно объемный пласт эмоций, переживаний и событий. А еще я сама, например, очень люблю именно дебютные книги, мне кажется, это максимально честные истории, в которых талант преобладает над правилами и ожиданиями публики и литературных критиков».

Как Вы адаптируете текст под российского читателя? 

«Никак. Хорошей литературе не нужны никакие адаптации. А я стараюсь выбирать только такие книги, потому что моя фамилия должна быть для читателя гарантией качества. Если Лейк за это взялась – подвоха не будет. Переводчик вообще не имеет право ничего адаптировать и ничего менять в оригинале, наша главная заповедь: текст – это неприкосновенная материя».

Есть ли в книге какие-то темы, которые Вам откликаются? Может ли эта книга стать поддержкой для человека в трудный период? 

«Это книга о потере. Сейчас очень много книг, в которых на читателя обрушиваются горы выдуманных страданий, рефлексия автора над всевозможными искусственными драмами, щедро приправленная изощренными способами помучить того, кто решится это прочесть. Йенте Постюма – не такой автор. Она абсолютно честна со своим читателем, она знает, о чем пишет. В этой книге отец и дочь, потерявшие жену и маму (доминантную и сумасбродную несостоявшуюся актрису, которая тиранила всех вокруг, при этом удерживая на себе весь хрупкий мир), изо всех сил стараются жить дальше. Уставшие, сами чуть живые, но по-прежнему любящие. Йенте говорит о многих важных вещах, не называя их вслух. 

Она начала писать эту книгу, когда ее мама была тяжело больна: более 25 лет у нее было тяжелое заболевание, которое оказалось мучительным испытанием для всей семьи, и Йенте попыталась представить себе, что было бы, если бы мамы не стало, когда она была еще ребенком. Я однозначно советую книгу всем, кто пережил в жизни потерю – и в качестве терапии, и как книгу, которая вас поймет и «обнимет». А всем остальным я рекомендую ее в качестве просто отличной книги для знакомства с этим замечательным автором, который, я уверена, еще не раз нас удивит и порадует».

*На фото Ирина Лейк